Reseña a: ANIMAL MACHINE #1 de Eduardo Yaguas, BoShek y David Galliquio.

Con una excelente portada de psicodélico sabor oriental y un título con reminiscencias al tercer disco de estudio de Marylin Manson, hace su debut Animal Machine, el nuevo fanzine nacional de historietas con espíritu alternativo, con trabajos de Eduardo Yaguas, David Galliquio y BoShek. Este primer número incluye 4 historias completas, además de algunas páginas conceptuales e ilustraciones. El hilo conductor, o el tema de fondo que las une a casi todas, es la psicosis paranoide que acosa a los protagonistas.

En ''Feliz cumpleaños a mí'' (E. Yaguas) nos encontramos con Luis, un joven de 30 años atravesando una crisis existencial, quien sufre un arrebato depresivo en plena ruta de regreso a casa luego del trabajo, en un autobús. La inconformidad con lo logrado hasta el momento con su vida, su situación presente (obrero asalariado) sin ninguna perspectiva de crecimiento a futuro, los achaques del cuerpo y el temor de quedar rezagado en el dominio de las nuevas tecnologías, le crean un stress tremendo, que lo hacen sentirse un perdedor total.

Los diálogos entre el protagonista y su compañero de labores (10 años mayor, más sereno y resignado) son verosímiles y muy fluidos. En el dibujo Yaguas demuestra que está para grandes cosas: desde la tipografía del título, la distribución de viñetas, las perspectivas, el jugueteo de la cámara (que se enfoca a veces en algunos personajes secundarios), los paisajes, las expresiones faciales, algunos efectos para demostrar estados o emociones, etc. Yaguas ya ha encontrado un estilo propio con el que se siente cómodo y que le permite contar con soltura sus historias, sin repetirse casi nunca. El final de esta historia es simple pero significativo, un giro total que cambia radicalmente el tono del relato.

''Una de X-Files'' (BoShek) es una historia protagonizada por una pareja de jóvenes enamorados que alcanzan el estado de psicosis paranoide debido a una exposición prologanda a una transmisión maratónica de capítulos de la icónica serie sobre extraterrestres y conspiraciones gubernamentales. Una sensación de súbito apremio y ansiedad impulsa a la pareja a salir a la calle, para encontrarse con lo que aparenta ser una situación catastrófica de la vida real.

BoShek cumple con ofrecernos un relato entretenido y sin muchas pretensiones, con algunos buenos momentos que los aficionados a la serie de culto X-Files sabremos apreciar (yo sigo enamorado de Gillian Anderson). El dibujo se apoya en un trazo simple, con marcado contraste entre blanco y negro. Sin embargo se descuidan un poco los fondos, se repiten planos y algunas viñetas no justifican el gran tamaño que se les otorga. Podría mejorarse bastante este aspecto, sin tener que cambiar la esencia del dibujo, pero sí haciendo algunos ajustes y dándole más variedad a los cuadros y perspectivas.

''Condorito'' (David Galliquio) es una versión ''grim and gritty'' no autorizada del ciudadano más ilustre de Pelotillehue. Galliquio hace una sátira grotesca del personaje, presentándolo como un abusador de menores, adicto a las anfetaminas y enamorado de Yayita, quien en este particular universo se dedica a la prostitución. Hay violencia y lenguaje explícito. Sin embargo, esta burla no está exenta de cierto homenaje. Hay varios elementos (palabras, fondos, vestimenta, gestos) que demuestran que hay un conocimiento adecuado y cierto respeto por el material original y que no se trata de una simple interpretación chapucera.

David Galliquio completa su participación en este número con varias ilustraciones y cómics de una página, en los que demuestra una gran capacidad de síntesis, para transmitir emociones y sentimientos (casi siempre sórdidos) en un espacio reducido.

''Un día sin gatos'' (Eduardo Yaguas) podría entrar sin problemas en el género de horror (por su final inesperado), pese a que comienza como una crítica sarcástica a algunas personas que dicen tener una ''sensibilidad'' especial de ayuda al prójimo o a los animales desamparados, cuando sus motivaciones generalmente van por otro lado: sea reconocimiento social, figuretismo político o simple interés económico (como se aprecia en muchas ONG’s). La única falla que encuentro en el relato es que las intenciones de la protagonista no quedan del todo claras. Por momentos su accionar fluctúa entre una real preocupación por los gatos a los que se dedica a cuidar y por otros nos da a entender que realmente no le interesan nada, pero ese es un detalle que ya evaluará cada lector.

En el dibujo, Yaguas cambia el esquema de su primera colaboración. Acá utiliza en todas las páginas un formato fijo de 3 columnas por 2 viñetas cada una, con un dibujo más simple y contrastado, no por eso menos expresivo y que se adecúa mejor para la onda medio terrorífica que va adquiriendo la narración. Y nuevamente hace gala de su amplio repertorio de recursos, con el manejo variado de la cámara, las perspectivas, esos magníficos enfoques a detalles como los zapatos de la protagonista, o los llaveros que cuelgan de su cartera, los fondos etc.

* * * * *

Desde este primer número, Animal Machine se ubica rápidamente como la publicación independiente con mayor calidad y proyección del medio. 24 páginas de buen cómic, de autores que tienen al cómic -y no las exposiciones en galerías de arte- como prioridad creativa, y que ya conocen su oficio. Se debe mejorar el aspecto de difusión y distribución, pues salvo el festival de fanzines donde se presentó hace unas semanas, es muy difícil encontrar un lugar dónde adquirirlo.

Esperemos que los autores mantengan la formación de su equipo (no hace falta que convoquen a más gente, pues de esas revistas con montones de autores poco comprometidos ya hay bastantes), y que se empeñen en publicar nuevas entregas cada 2 o 3 meses, pues la pequeña ración me ha dejado con ganas de más (y seguro que a mucha gente también).