domingo, 7 de noviembre de 2010

Atención coleccionistas: ''Persépolis Integral'' de Editorial Norma a la venta en Librería Crisol del Óvalo Gutiérrez.


Paseando por San Isidro descubrí que acaba de llegar un lote de varios ejemplares de ''Persépolis'' (la obra completa) de la iraní Marjane Satrapi en edición tapa dura de lujo de Editorial Norma a la librería Crisol del Óvalo Gutiérrez. El precio es bastante elevado (S./129.80 nuevos soles, sin descuentos de ningún tipo) pero muy razonable si tenemos en cuenta que el precio de portada de ésta edición española es de 25,00€ euros (al cambio sale algo de S./100 nuevos soles, considerando gastos de envío y entrega inmediata, el precio es, como dije anteriormente, bastante razonable).

Si tienen la suerte de tener un trabajo digno con un sueldo humano, o de tener una posición económica elevada, o de ser misios pero tener unos ahorritos por ahí guardados bajo el colchón, pues no lo piensen más y háganse con un ejemplar. Persépolis es una de las obras más importantes del cómic contemporáneo de los últimos años, sin lugar a dudas, y la edición de Editorial Norma es impecable. Bueno, yo encantado de hacerle publicidad gratuita a las librerías limeñas si siguen trayendo cómics de calidad a sus tiendas. A propósito, según consulté con la vendedora, éstos ejemplares se encuentran disponibles momentáneamente sólo en el local del Óvalo Gutiérrez, así que ya saben dónde encontrarlo. Y si no tienen dinero, pues agarren sus dos luquitas y media y por lo menos cómprense la película animada de Persépolis, que la encuentran en Polvos Azules, basada en el cómic y co-dirigida por la propia Satrapi. Los dejo con la información que aparece en la web de Editorial Norma, a ver si se animan:

Primera página de Persépolis (hacer click para ampliar).

Persépolis Integral

Persépolis es la autobiografía de Marjane Satrapi, una mujer iraní nacida en Teherán en 1969 en el seno de una familia progresista. Pero, además del retrato de la vida de la autora, también es el reflejo de la revolución iraní de 1979 que dio lugar a un gobierno islámico y de cómo lo vivieron las familias del país.

Desde el inicio, con la introducción del velo en la vida social y la separación por sexos en las escuelas, hasta la vida universitaria y las revueltas estudiantiles, Satrapi hace un repaso a su vida que se remonta a sus antepasados, ayudándonos a entender las motivaciones históricas de la revolución islámica, mostrándonos a la vez una opinión crítica con el gobierno.

Inicialmente publicado en cuatro volúmenes, la presente edición los recopila todos en un solo volumen, junto con nuevas páginas a color publicadas en la revista SZ-Magazin  nº 44, en el año 2003, y el El País Semanal aquí en España.

En palabras de la autora:
- “Mi motivación no ha sido escribir sobre mi vida, es la historia de mi país, lo que pasó allí durante mi infancia, sobre la situación política que allí se vivió.”
- “Tengo un fuerte sentido de la justicia. Y eso pasa desde intervenir en el súper porque una clienta le hable mal a la cajera, hasta reflejar en un libro la historia de mi país.”

Los medios españoles han dicho:
- “Satrapi se ha convertido en un símbolo de la lucha contra las injusticias y las barbaries del integrismo islámico.” Qué leer
- “Una joya iraní.” El Periódico
- “Su espíritu atrevido e innovador es el motor de la actual renovación del cómic.” El País

Premios
- “Prix du Lion”, Bélgica 2000
- Premio Autor Revelación, Angoulême 2001
- Premio al Mejor Guión, Angoulême 2002
- Primer premio de la paz Fernando Buesa Blanco, Vitoria 2003
- Premio Harvey a la Mejor Obra Extranjera, EEUU 2004
- XIII Premio Internacional de Humor Gat Perich, Premià de Dalt 2008

Premios de la versión cinematográfica:
- Premio de la Crítica en Cannes 2007
- Premio César 2008 al mejor guión adaptado
- Nominada a Mejor Película de Animación en los Oscar 2008

Afiche de la versión animada (de venta en Polvos Azules a dos luquitas y media), ganadora de múltiples premios internacionales, al igual que el cómic.

Artículo recomendado:

miércoles, 3 de noviembre de 2010

¿Conan viene al Perú? ¿A qué se refiere este afiche?


El día de hoy se publicó ésta imagen en el blog La Nuez. No hay ningún texto en el post, aparte del que se lee en la misma imagen (un dibujo de Conan del peruano Pablo Marcos): ''Éste mes de Noviembre... Conan viene al Perú''. Misterio total. Y debo admitir que han despertado mi curiosidad. Dejemos volar un poco la imaginación y hagamos algunas hipótesis:

- Se lanzará una serie semanal, quincenal o mensual de Conan que se venderá masivamente en los kioskos (al estilo de los cómics de superhéroes de Perú.21).
- Puede tratarse no de un cómic en formato revista con una publicación periódica, sino simplemente de un sólo tomo de 150, 200 o más páginas que se venderá masivamente en los kioskos (o sólo en algunas librerías).
- La serie, revista y/o tomo seguramente contendrá historias clásicas del personaje, o en todo caso, una recopilación de historias dibujadas por el mítico ilustrador peruano Pablo Marcos.
- Otra posibilidad: La serie, revista y/o tomo contendrá material inédito dibujado recientemente por Pablo Marcos.
- En vez de cómics se venderán: pósters, muñequitos, álbum de figuritas, etc. (merchandising).
- No se venderá ningún cómic ni merchandising de Conan, simplemente nos visitará Pablo Marcos (quien vive en el extranjero) y se le rendirá un homenaje como el que se le hizo hace dos años en el Centro Cultural de la PUCP con motivo de las celebraciones por el día de la historieta peruana.
- Nos visitará alguien disfrazado de Conan y organizará un festival de cosplayers.

...y, sí, ésas son todas las posibilidades que se me ocurren. Habrá que esperar unos días y ver de qué se trata el asunto. Ojalá se trate de la publicación de un cómic y no de otra cosa (aunque ¿se vendería bien un cómic de Conan en nuestro pais?). En todo caso, los mantendré informados.
 

martes, 2 de noviembre de 2010

¿Y qué les pareció el primer capítulo de la versión televisiva de The Walking Dead?


Les voy a dar mi opinión. El capítulo de estreno de ayer me pareció aceptable. Le pongo un 15 de nota. Si de algo estoy seguro es que la gente que no ha leído el cómic podrá disfrutar mucho más de la serie, pues no tiene ninguna referencia de comparación. Los que hemos leído el cómic (yo he leído los 12 primeros números, que me parecieron buenísimos) vamos a estar, en mayor o menor medida, de manera consciente o no, comparando constantemente lo que se nos presenta en la pantalla con lo que hemos leído en el cómic. Además, las sorpresas ya no nos agarran desprevenidos. Pues pese a algunos cambios aquí y allá, unos más sustanciales que otros, se está respetando bastante la historia del cómic (al menos hasta ahora).

Yo lo veo así, por x motivos, los productores de la serie de TV han considerado oportuno alterar el contenido del cómic con ciertos cambios, aumentando algunas cosas y retirando otras, pero en general me queda la impresión de haber visto un producto ''comprimido''. Me parece que lo que más ha perdido la historia en ésta adaptación ha sido precisamente el buen ritmo que Kirkman plasma en el cómic. Siento que en la serie de TV se están sucediendo los hechos de una forma apurada y algo atropellada. ¿Ahorro de recursos? Quizá..., ahora basándome en el primer capítulo haré una breve lista de cambios negativos y positivos de la versión televisiva:

Cambios negativos:
- Los diálogos del cómic me parecen geniales. En la serie de TV me sorprende ver que por momentos están dilatando más éstos diálogos, innecesariamente, lo que me deja una impresión de ''relleno''.
- La personalidad de Morgan Jones (el primer sobreviviente con el que se encuentra Rick Grimes) la siento un poco diferente a la del cómic. Más asustadizo, más quebrado, más alterado que como se presenta en el cómic, donde daba cierta sensación de seguridad. En todo caso, es un cambio mínimo.
- Uno de los cambios negativos como mencioné líneas arriba, era el ritmo de la narración. Que yo recuerde, en el cómic, la relación entre la esposa de Rick Grames (Lori) y su compañero policía (Shane) era más sutil, más indefinida, menos obvia, y el lector se va enterando poco a poco que ante la ausencia de Rick, éstos dos personajes han tenido un acercamiento sentimental (y sexual) que no llega a quedar del todo claro ni mostrarse como algo definitivo en ningún momento (es decir, no es propiamente una relación establecida). Y lo del grupo de sobrevivientes de las afueras de Atlanta es una sorpresa que si mal no recuerdo, se guarda para el segundo o tercer número de la serie. En la versión televisiva los sobrevivientes aparecen ya al final del primer capítulo, y en la primera escena en la que vemos a Lori y a Shane éstos se dan un beso en la boca. Como que no dan espacio para las sutilezas o como para que el televidente vaya sacando sus propias conclusiones poco a poco. De buenas a primeras te dicen ''ahora Lori y Shane son pareja''. Muy obvio. No sé, es como sí desconfiaran un poco de la inteligencia del televidente para descubrir las cosas y creyeran que todo debe mostrarse claro y directo desde un momento, para no causar confusiones.

Cambios positivos:
-Los cambios positivos para mí son, básicamente algunas escenas nuevas. Ojo: no estoy diciendo que éstas nuevas escenas son mejores que las del cómic original (para mí, el cómic es ampliamente superior a la serie de TV, en todos los sentidos, sobre todo en el del ritmo narrativo y en cómo se van presentando los hechos), pero sí creo que sirven para la versión televisiva. La primera es éste asunto de que la mujer de Morgan Jones, madre del pequeño Duane, sigue viva y rondando por la casa donde ahora viven. La escena de la mujer zombie acercándose a la puerta en la noche y moviendo la manija intentando abrir la puerta me pareció buena. También cuando Rick la observa a través del ojo de la puerta. Siguiendo con éstos personajes, la escena en la que Morgan Jones, con rifle en mano, decide liquidar a su esposa zombie de un tiro en la cabeza pero se arrepiente a último momento. Como que crean un dilema con el cual el televidente se puede identificar. Que yo recuerde éstas escenas no aparecen en el cómic.
- La escena del tanque, en la que Rick se mete bajo el vehículo y está a punto de suicidarse al verse rodeado por los muertos vivientes, cuando de pronto descubre la escotilla sobre su cabeza y se introduce en el tanque
a último segundo. Y bueno, su primer contacto contacto con Glenn (un chico de ascendencia asiática) que es a través de la radio del tanque. Que yo recuerde las cosas en el cómic no sucedieron así, sin embargo esta nueva versión no está del todo mal.

En fin, sigo pensando que el cómic es superior en todos los aspectos. Con mejor ritmo, más intenso, más sombrío. Los personajes y las escenas están mejor desarrolladas. La pasé mejor leyendo el cómic que viendo la serie de TV, donde por momentos me da la impresión que se estuvieran contando las cosas de manera demasiado apresurada, y presentando algunas situaciones de manera algo forzada (la relación Lori-Shane). Pero con todo, me pareció una serie interesante de ver, y no pienso perderme el próximo capítulo. Y es que tiene su vacilón eso de esperar el Lunes con la gaseosa helada y las papitas fritas y todo eso... ¿y a ustedes, qué les pareció el primer capítulo de la versión televisiva de The Walking Dead?


Artículo relacionado:
- Anuncios publicitarios de la serie televisiva The Walking Dead invaden Lima.

Mayor información sobre la serie de TV en:
http://www.canalfox.com/pe/series/the-walking-dead/
 

domingo, 31 de octubre de 2010

¿Quién dice que no hay buenas ofertas de libros y cómics en la feria Ricardo Palma?

Mural de homenaje a la obra de Vargas Llosa.

Quedé indignado tras ver un video sobre la Feria del Libro Ricardo Palma (que va hasta el Lunes 01 de Noviembre en el parque Kennedy de Miraflores) en el que un tal Óscar Soto, conocido por sus amigos como Yog Sototh, del blog Frikis.pe se dedica a hacer comentarios negativos y además a decir una serie de mentiras sobre una feria libresca que sí tiene una muy buena oferta en cuanto a cómics y libros, y a buenos precios. El infame video esta colgado en You Tube y en la página de Frikis.pe y lo pueden ver haciendo click aquí.

La mentira más grande de todas, en la que el susodicho demuestra una verdadera vocación mitómana inexplicable, es decir que los libros de Vargas Llosa están mas caros que nunca y que las empresas peruanas son tan oportunistas que le han subido el precio a propósito a los libros de Vargas Llosa, ante la gran expectativa del público por conseguir los libros de éste autor. Dicha aseveración es completamente falsa. Y me encargaré de demostrarlo con datos más adelante. Pero me sorprende sobremanera que a éste señor se le ocurra de buenas a primeras soltar una mentira así. O no preguntó los precios en los stands adecuados o simplemente le gusta inventarse las cosas y mentir.

El video comienza con la frase ''en esta Feria no hay ni mierda'' (y para colmo lo dice antes de iniciar el recorrido), y a lo largo del mismo dice cosas como que ''los libros estan carísimos'' (sin embargo admite gastar S./25 semanales en los muñequitos de superhéroes de El Comercio, ¿quiere acaso que le regalen los libros?), que no hay ninguna oferta buena de cómics, que no ha gastado ni veinte soles y que mejor es irse a comprar libros al campo ferial Amazonas. A continuación daré algunos ejemplos (sólo algunos) que demuestran que sí hay excelentes ofertas librescas en la feria y también una aceptable variedad de cómics a buen precio. Se me ocurre que este señor no sabe buscar bien, es decir no sabe sacarle el jugo a una feria del libro, o simplemente fue desde un comienzo con la idea de no comprar nada y no gastar nada (¿estaba buscando libros y cómics u otra cosa?¿qué esperaba encontrar en una feria del libro?). Además, es bien sabido por los aficionados a las compras literarias que antiguos emporios de venta de libros a precios populares como el campo ferial Amazonas o el boulevard cultural de Killka hace ya varios años que han equiparado sus precios con los del resto de librerias de la ciudad. Ya casi no hay diferencia en los precios, al menos en lo que a ediciones de los últimos años y nuevos lanzamientos se refiere.

Bueno, uno de los motivos de éste post es entonces desmentir lo dicho por el irrefutablemente mitómano señor Óscar Soto de Frikis.pe, pero el motivo principal es darles a ustedes, amigos lectores, una serie de opciones con material tanto literario como historietístico que pueden adquirir a buen precio en la Feria del Libro Ricardo Palma de éste año. Tienen toda la tarde y la noche del día de hoy y todo el día de mañana, que es feriado, para aprovechar las ofertas. ¡Qué esperan!¡Vayan de una vez y provecho con las compras!

Corporación Primi:

Colección Alfaguara: 15 títulos diferentes de Vargas Llosa en edición tapa dura de lujo, totalmente nuevos y sellados a S./20 cada uno. Más barato imposible.

Distribuidora Gutiérrez:

Elogio de la Madrastra, de Vargas Llosa, en edición de Arango Editores. Totalmente nuevo y sellado ¡a S./10 nuevos soles!.

Macanudo #1 de Liniers, de editorial Planeta. S./10 nuevos soles el ejemplar (precio original S./32).

Editorial Océano:

Una de las mejores ofertas de toda la feria: Editorial Océano, todos sus productos con un 35% de descuento. Oportunidad única.

Océano distribuye los libros de Compactos Anagrama (colección considerada de culto por muchos amantes de la literatura). En su catálogo encontramos autores del peso de Roberto Bolaño, Raymond Carver, Paul Auster o Charles Bukowski. Todos los libros completamente nuevos y con 35% de descuento. Increíble.

Librería Contracultura:

Cómics peruanos en ediciones tipo novela gráfica. Barbarie, Las moscas no vuelan de noche, Venus Ataca y otros títulos a S./20 nuevos soles. Las aventuras completas de El Cuy de Juan Acevedo a S./29 nuevos soles

Biblioteca Clarín de la Historieta: Tomos de autores como H.G. Oesterheld, Breccia, Solano López, Manara, Altuna, Alex Raymond y muchos más al popular precio de S./15 nuevos soles cada uno.

V&D:

Manhuas del prestigioso sello Xiao Pan a S./10 nuevos soles cada uno. Los tomos están completamente nuevos y tienen más de 200 páginas.

Todo un descubrimiento pop: la colección completa de libros infantiles escritos por Madonna, a S./10 nuevos soles el ejemplar. Son cinco títulos bellamente ilustrados, en edición tapa dura, completamente nuevos.

 Ibero:

Buenos descuentos en ediciones absolutas. El Breakdowns de Art Spiegelman (recopilación de todos sus trabajos de los años setenta) a S./79 nuevos soles. El Acme Novelty Library de Chris Ware a S./89 nuevos soles. Los libros son gigantescos y tienen una presentación impecable.

Watchmen International Edition Softcover, al súper precio de S./74 nuevos soles. Casi a precio de portada.

Importaciones Riguse:

Tomos con sagas completas de Lobo de editorial Norma a S./10 nuevos soles cada uno.

Cómic europeo: novelas gráficas y artbooks en tapa dura de editoriales como Norma, Glénat y Dib>Buks a S./10 y S./15 nuevos soles.

Regaladas. Novelas gráficas sobre los íconos del hip hop Eminem y Tupac Shakur, al increíble precio de S./5 nuevos soles el ejemplar. Edición en tamaño grande, más de 100 páginas en papel couché.

Grupo Santillana:

Todos los libros del reciente ganador del Premio Nobel de Literatura con 20% de descuento.

Libros completamente nuevos, recién salidos de imprenta.

Más libros de Vargas Llosa.

¡Hasta la próxima Feria del Libro!

Anuncios publicitarios de la serie televisiva The Walking Dead invaden Lima.


Los afiches publicitarios de la serie televisiva The Walking Dead ya se encuentran por toda la ciudad. Me causa una sensación placentera ver estos anuncios dándole un poco de vida (o en este caso, de muerte) a nuestra gris urbe. La serie de TV basada en el excelente cómic de horror de Robert Kirkman será estrenada en Latinoamérica este Lunes 01 de Noviembre a las 10pm, a través de la cadena FOX (canal 18/108 de Cable Mágico). Hace tiempo que no me enganchaba a una serie televisiva, mucho menos ''en vivo y en directo'' (creo que desde Carnivale de HBO), así que pienso darle un chance a ésta serie. El cómic de Kirkman (publicado por el sello Image desde el año 2003) está caracterizado por un desarrollo profundo de las personalidades de los protagonistas, por un fino horror psicológico que nos transmite un estado de ansiedad constante, y por la gran capacidad del autor para crear situaciones y circunstancias impredecibles a cada momento. En pocas palabras, The Walking Dead es una especie de ensayo sociológico acerca de la naturaleza humana, de sus virtudes y miserias, en el que el tema de los zombies pasa muchas veces a un segundo plano. Esperemos que la serie televisiva refleje adecuadamente el trabajo de Robert Kirkman, que se mantenga la atmósfera, la profundidad y el buen ritmo del cómic, y que no sea un simple derroche de efectos especiales ni se le dé a los zombies un mayor protagonismo del que tienen en la historieta. Preparen la gaseosa heladita y la canchita y disfruten del estreno. ¡Y espero sus comentarios sobre el primer capítulo aquí en éste post!




Mayor información sobre la serie de TV en:
http://www.canalfox.com/pe/series/the-walking-dead/

domingo, 24 de octubre de 2010

Un grande de la historieta mundial en el Perú. Apuntes sobre la conferencia de Carlos Giménez en el Centro Cultural de España (21/10/2010).

Junto a un grande de la historieta mundial.

El pasado Jueves 21 de Octubre, tuve la oportunidad de asitir a la conferencia de Carlos Giménez en el Centro Cultural de Espana. Carlos Giménez (Paracuellos, Barrio, Historias de sexo y chapuza, Rambla arriba rambla abajo, Los profesionales, 36-39 Malos tiempos) es uno de los historietistas más importantes de Europa. Prolífico autor desde los años 60, Giménez es uno de los principales exponentes del boom del cómic adulto en España, y algunos de sus trabajos de índole autobiográfica están considerados como documentos invaluables en la labor de recuperación de la memoria histórica de su pais, tras el extenso período de la dictadura franquista.

Dalí nos da la bienvenida al Centro Cultural de España, lugar donde se realizó el evento.

Carlos Giménez (izquierda) fue presentado por el reconocido historietista nacional Juan Acevedo (derecha).

Carlos Giménez, quien fue presentado por el historietista local Juan Acevedo, dio una extensa e interesantisima conferencia -luego enriquecida con las preguntas del público- sobre la carga ideológica de los cómics. ''Los cómics no son inocuos'' es la frase que podría resumir la idea primordial de la exposición de Giménez. A continuación, intentaré mencionar y comentar algunos de los puntos e ideas principales desarrollados por Giménez durante su conferencia:

Sobre los cómics y su carga ideológica:
- Durante mucho tiempo, y aun hoy en día, los cómics han sido considerados como algo básicamente para niños, algo que no tiene la menor importancia. Para Giménez, los cómics no son inocuos, pues en ellos existe una carga ideológica que influye sobre el lector.
- El cómic, a lo largo de su historia, ha estado caracterizado por el uso de estereotipos. Bueno, malos, amigos, enemigos, se presentan de forma bastante clara sin dejar lugar a confusiones ni malentendidos. Si bien hay autores que, recién en las últimas décadas han comenzado a realizar trabajos con un mayor espacio para los matices, el uso de estereotipos sigue siendo una constante en el medio historietístico.
- Durante muchísimo tiempo, el cómic ha estado sujeto al control y a la censura de instituciones gubernamentales. Los cómics han reflejado la ideología de determinados gobiernos en distintos países del mundo (España, China, USA, Inglaterra, etc.).
- Los cómics siempre transmiten una ideología al lector. No sólo la ideología de gobiernos o partidos, como ha ocurrido históricamente en diversas épocas, sino también la ideología de los propios artistas que plasman en su obra su concepción de la vida y el mundo. Todo cómic tiene contenidos, no existen los mensajes neutros, ''el comic no es inocuo, no es inofensivo''.
- Si uno no critica o denuncia lo que pasa en su entorno, también se esta exponiendo una ideología. En éste caso, por omisión, se refuerza la ideología imperante, la del status quo, la de la conformidad con el orden actual de las cosas.
- El valor de la historieta reside en su alcance masivo, y en el poder persuasivo y modelador que tiene sobre el lector.
- El autor debe tomar conciencia de su trabajo y hacerse responsable por lo que plasma en su obra.

Sobre el cómic y su relación con los medios y la cultura oficial:
- El cómic no ha contado nunca ni cuenta hoy en día con el reconocimiento de la cultura oficial.
- El cómic no recibe la misma atención en los medios de comunicación tradicionales que otras artes como la literatura o el cine.
- Como en la literatura, el cine, la poesía y cualquier otro campo de creatividad artística, Giménez considera que más del 90% de lo que se produce es basura. Es más fácil encontrarse con algo malo que con algo bueno. Pero el cómic ha contado a lo largo de su historia con ciertos autores y obras de calidad altísima, que lo ponen al nivel de lo mejor que se ha producido en cualquier otra forma de expresión artística.
- Giménez destaca la importancia de los críticos y la crítica. En los medios más tradicionales como la televisión o los periódicos, la crítica (de cualquier índole) de obras historietísticas ha brillado por su ausencia. Son los propios aficionados quienes realizan esta labor. La apreciación del cómic se restringe.


Sobre la complejidad del trabajo historietístico.
- Giménez considera el quehacer historietístico como uno de los oficios más difíciles de todo el espectro de la creación artística. Para ser historietista hay que ser capaz, reflexivo y contar con amplios conocimientos.
- El autor de cómics debe crear absolutamente todo, no solo la historia, sino plasmarla en imágenes. Debe documentarse ampliamente. Debe hacer las veces de guionista, investigador, historiador, vestuarista, director de arte, iluminador etc. El novelista tambien debe crear un mundo él solo, pero mientras que a éste le basta la palabra (era la mujer mas bella del mundo; en un majestuoso y gigantesco castillo; en la plaza se reunieron miles de personas) el historietista debe además, dibujarlo, y hacerlo de una manera que refleje acertadamente lo que se está contando.
- Una vez mas habló sobre la responsabilidad que debe tener el autor para con lo que va a contar en sus historietas. ''Hacerse responsable por lo que uno escribe y dibuja y asumir las consecuencias de sus actos''.
- Si bien ha incursionado en la ciencia ficción con éxito (campo donde el autor tiene completa libertad creativa para inventar un mundo propio) Giménez manifestó que prefiere contar las historias de lo que le sucede a él y a sus amigos, plasmar las cosas reales de su vida y de su entorno. Transmitir su experiencia personal y la de las personas cercanas a él. ''Quizá la ciencia ficción puede ser mucho más divertida de dibujar. No es tan divertido dibujar una historia realista, pero es el tipo de historias que a mi más me gusta contar''.




Sobre la crisis del cómic en España, la relación entre internet y cómics y otros temas:
-Para Giménez el cómic (o tebeo) en España está atravezando una fuerte crisis. Con la desaparición de los cómics en los kioskos, éste se aleja del público masivo. La venta y consumo se concentra en tiendas especializadas que son visitadas por un público restringido (el de los iniciados o conocedores) que a su vez, en muchos casos y cada vez más, busca historietas de determinado tipo como superheroes o manga. Con ésto, el interés por el cómic de autor desaparece casi por completo. Los autores y dibujantes más importantes de España se encuentran trabajando en mercados como el italiano o el estadounidense, ajustándose a los parámetros creativos y estéticos del cómic de ésos países.
 - Giménez desmitifica el llamado boom de los comics en internet. La gente busca descargas gratuitas en las que la calidad de resolución de las obras es muy mala, con esto las bondades propias del género se van degenerando. No existen autores que vivan de la publicación de cómics exclusivamente en internet. Con internet, la cadena productiva se altera perjudicando al autor y el oficio corre el riesgo de desaparecer.  La mayoría de coleccionistas sigue prefiriendo el formato físico, la pertenencia sobre el objeto material.
-  Uno de los momentos más emocionantes de la conferencia (y que incluso arrancó palmas al respetable) fue cuando Giménez recordó emotivamente los años de su infancia en los Hogares de Auxilio Social durante los años de la post-guerra civil española. Criticó duramente al gobierno franquista y a sus instituciones, quienes dieron a la niñez una educación orientada hacia el fascismo y hacia el fundamentalismo católico (el sexo como pecado mortal, el cuestionamiento o la duda del orden establecido como una traición digna de pagarse con un fusilamiento, la violencia constante etc.) de los que luego deberían aprender a desprogramarse para continuar con su vida. Giménez demostró ser una persona con profundas convicciones democráticas. Durante otro momento de su exposición, también se mostró contrario a cualquier tipo de censura y control por parte de organismos gubernamentales en temas relacionados al cómic y a la cultura en general. El público debe elegir libremente qué tipo de comics (peliculas, libros, etc.) desea consumir, y nadie puede poner trabas a esa libertad.

Toda la conferencia de Giménez (que duró casi 3 horas) estuvo salpicada de exquisitas e invaluables anécdotas sobre su profesión, su experiencia como lector de cómics, y su vida personal. Obviamente, cada uno de los puntos que aquí me he limitado a mencionar escuetamente fue desarrollado con amplitud y sabiduría. En realidad fue un lujo asistir a este evento, y estoy seguro de que todos los que estuvimos allí guardaremos un recuerdo imborrable de esa noche. Disfruten de las imágenes. ¡Gracias por tu visita maestro de maestros Carlos Giménez!.

Momentos previos al evento. Frente a la mesa: Carlos Giménez junto a Juan Acevedo. De espaldas, Carlo Gonzáles (a quien agradezco por hacerme pasar antes que al público y presentarme a Giménez).

El respetable haciendo su ingreso al auditorio.

El público tomando posesión de sus asientos. El auditorio llegaría a llenarse por completo.

Al final de la conferencia, Giménez firmó revistas y libros a los asistentes.

Más firmas para todos. Un grande de la historieta brindándose a sus lectores.

Me encontré con mi amigo Angello Tangherlini (reciente jale del blog Ciudadano Pop).

¡Gracias Maestro!

martes, 19 de octubre de 2010

¿Comic(s) o Cómic(s)?


¿Comic(s) o Cómic(s)? ¿Con tilde o sin tilde? Debo admitir que solía quedarme paralizado frente al teclado antes de decidirme. La palabra es de origen inglés y originalmente no lleva tilde. Pero al ser incorporada al idioma castellano, y para marcar el acento en la pronunciación, se le puso tilde (al menos así figura en el diccionario de la Real Academia Española). Seguramente al leer el blog o al revisar la lista de enlaces, se preguntarán por qué a veces escribo comics y otras cómics (¿se fijarán en esos detallitos?). Al final tomé la decisión de hacer lo siguiente: si la palabra cómic está incluida dentro de una frase escrita en castellano (ejemplo: ''pienso en cómics'', ''te vendo unos cómics'', etc.) utilizo la tilde. Sólo escribo comic o comics sin tilde cuando menciono a alguna editorial norteamericana o inglesa (por ejemplo: Marvel Comics) o cuando un nombre, título o frase está escrito en inglés (por ejemplo: Comic City, The Comics Journal, etc.).

Supongo que a muchos de ustedes esto les interesará poco o nada, pero desde hace tiempo que creía necesaria una aclaración, pues algunos lectores podrían haberse preguntado por qué a veces utilizaba la tilde y otras no (sobre todo al ver la lista de enlaces). Bueno, aclaración hecha (por si a alguien le interesa).

PD: Aunque la pura verdad, cada vez me siento más tentado a respetar la voz inglesa en todas las circunstancias y olvidarme para siempre de la tilde que no hace sino volver todo más confuso. ¿Sucumbiré a la tentación? ¿Y qué me recomiendan los expertos? ¿Alguien se animará a hacer algún comentario en esta entrada? ¿Ya no sé sobre qué escribir?

domingo, 17 de octubre de 2010

Presentación de la novela gráfica ''Las moscas no vuelan de noche''.


Como parte de las actividades de Editorial Contracultura para la XXXI Feria del Libro Ricardo Palma, nos es grato anunciar el lanzamiento oficial de “Las Moscas no Vuelan de Noche”, obra finalista del I Premio Contracultura de Novela Gráfica 2010.

Con el guión de César Santivañez y las ilustraciones de Carlos Lavida, “Las Moscas no Vuelan de Noche” no es únicamente un intento por adentrarse en el universo de la historieta de horror, sino también un primer paso hacia una – esperamos – larga tradición de novela gráfica en el país.

Se trata de una historia de largo aliento, ampliamente inclinada hacia el género literario, y que recurre a la música clásica en contraposición a las tensiones y a las situaciones angustiantes, para lograr un impacto en el lector. De un estilo gráfico y narrativo que se despega de todo concepto regular de historieta, “Las Moscas no Vuelan de Noche” apela al horror de atmósferas envolventes y estimulantes, aquel que no se agota a la primera lectura.

Fecha: Viernes 22 de octubre, 20:00 hrs.
Presentador: Javier Prado, Caricaturista del diario “El Comercio”.
Lugar: XXXI Feria del Libro Ricardo Palma (Parque Kennedy, Miraflores)

(*) Nota de prensa






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