En Abril del 2009 decidí crear este espacio, el
blog especializado ‘‘Comic Apocalipsis’’. Han pasado casi 4 años y medio, en
los que he posteado reseñas, artículos, noticias, análisis y curiosidades
relacionadas a mi medio artístico favorito, a un ritmo no menor de -en promedio-
más de dos entradas por semana.
Hace ya unos cuantos meses me venía rondando la
idea de ponerle punto final al blog, pero por alguna razón u otra fui
posponiendo la decisión. Finalmente el día de hoy, siento que -de manera
natural, calmada y sin que ningún tipo de vacilación o arrepentimiento me agobie- ha llegado
el momento de hacerlo.
En todo este tiempo, puse mucho esfuerzo en darle
un nivel de calidad a esta bitácora. Siempre cuidé aspectos como la argumentación,
redacción y presentación de cada post. Evité en lo posible los
lugares comunes, la estrechez ideológica y el lenguaje propio de los ‘‘frikis’’
que ven al cómic como simple entretenimiento, hobby o cosa menor; así como el envanecimiento de los academicistas ‘‘intrusos’’ y su verborrea insustancial.
No me
arrepiento del tiempo y esfuerzo invertidos en este blog. Creo que algunos
lectores sabrán apreciar la labor realizada. Pero llega el momento en el que
hay que cambiar de aires, voltear la página, establecer prioridades, sacrificar
algunas actividades en pos de otras que nos brinden mayores satisfacciones
espirituales, intelectuales y materiales.
Tampoco hubiera querido que el blog pase por un lento
proceso de agonía, relegándolo cada vez más, sin darle la atención necesaria,
haciendo que los artículos sean cada vez menos frecuentes, o menos trabajados.
Como en las historias que me gustan, prefiero un final definido, un carácter auto-conclusivo.
Y este post marca el final de Comic Apocalipsis.
A todos los que se pasaron por aquí alguna vez, a
los que se dieron el tiempo de leer algún artículo completo o dejar un
comentario, a los que se rieron o renegaron con lo que escribí, las gracias respectivas. Fue un gusto compartir algunas de mis ideas y ocurrencias con ustedes. ¡Hasta que el destino se encargue de cruzar nuestros
caminos nuevamente!
Genial portada de Jim Pavelec, basada en el cuadro ''El Pecado'' de Franz von Stuck(1863-1928)
Creepy y Eerie (junto a Vampirella) fueron las revistas
de cómics más emblemáticas de Warren Publishing, la editorial de cómics de
horror más reconocida desde los años 60’s hasta los 80’s, cuando desaparece. Estas
publicaciones salían en formato magazine -mayor tamaño que un comic book, en blanco y negro, y para
distribución directa en quioscos-, y gracias a esto no se regían por el nefastoComics Code
Authority que censuró y prohibió las publicaciones de horror de EC (y similares) a comienzos
de los 50’s. De esa manera pudo rescatar, mantener viva, y llevar al siguiente nivel a la gran tradición del cómic
norteamericano de horror.
¡Quién no ha leído una Creepy alguna vez en su vida! (si
no lo hiciste no tuviste infancia, adolescencia, adultez, ni vida). Acá en Perú
se podían conseguir las ediciones españolas de Toutain en el Centro de Lima (en
las que se juntaba material de los tres títulos emblemáticos de Warren), y así
muchos empezamos a descubrir a tremendos maestros del cómic norteamericano y
europeo como Berni Wrightson, Richard Corben, Wally Wood, Esteban Maroto, entre tantos otros, y con esas alucinantes portadas de Frazetta,
Sanjuliáno el peruano Boris Vallejo, aunque en ese tiempo los más ''cachorros'' no nos preocupábamos
mucho de estar cotejando los créditos.
Volviendo al presente, hace más o menos 2 años la
editorial Dark Horse se hizo con los derechos de Creepy y Eerie, y desde
entonces han ''revivido'' a estas fabulosas revistas, en las que se publican nuevas
historias a cargo de destacados autores contemporáneos, siempre acompañadas de reimpresiones
de algunos relatos clásicos (aparte claro, vienen publicando también lujosas ediciones de archivo
en tapa dura, con puro material de las etapas clásicas).
Cuando me enteré de esto, inmediatamente puse a Eerie
en mi lista de compra de series mensuales (la serie de Creepy ya se encontraba
avanzada en la numeración, y a veces a los coleccionistas nos gana la ''manía
matemática'' de querer coleccionar nuestras series desde el inicio, y además al igual que antaño, los autores de ambas revistas suelen alternarse). El primer
número me pareció fantástico y me animé a mandar una carta, la que ahora me ha
llenado de alegría ver publicada en el tercer número, casi un año después de
que la enviara (esta revista sale cada 6 meses, y como mi carta no había salido en el
#2, ya había perdido las esperanzas).
Así que ahí queda mi nombre en un número de Eerie, impreso junto a los de maestros como Paul Chadwick, Johnatan Case o el mismísimo Wally Wood, con lo cual no puedo evitar sentirme parte -así sea una parte microscópica, la que nos corresponde a los lectores que enviamos cartas, pero una parte imborrable al fin y al cabo- de la grandiosa tradición de los cómics de horror de la Warren.
Los dejo con mi carta y la hilarante respuesta del Primo
Eerie (adjunto una traducción en la que lamentablemente se pierde algo del
humor de la respuesta, pues hay un par de frases hechas -que encima han
sido levemente modificadas con fines sarcásticos- que son imposibles de traducir
exactamente). ¡Ah! Y en agradecimiento a este engendro deforme por haber
publicado mi carta, me comprometo a hacer una reseña de Eerie #3 en las
próximas semanas.
Querido Primo Eerie:
¡El primer número de tu
revista estuvo perfecto! Fue todo lo que se supone que una gran antología
de cómic de horror debe ser. La historia de Dave Lapham sobre un hombre
convertido en robot, que pensaba estar ayudando a la humanidad a deshacerse de
esos malditos artefactos -mientras sin saberlo hacía exactamente lo contrario-,
fue bastante perturbadora y gratamente retorcida. La historia en clave de humor
de Bill DuBay fue un gran homenaje a ese estupendo modelo clásico -recientemente
descontinuado- de Volkswagen.
Bien, todos sabemos que el género de horror no sería
tan cautivante sin esos chispazos de erotismo presentes en casi todo relato clásico
de horror. ‘‘Beta-Eden’’ de Taylor y Garres nos dió bastante de eso, ¡y de la manera
más repulsiva que podríamos imaginar!
Finalmente, la reimpresión
del notable tributo a Frankenstein de Potter y Corben seguramente ayudará a los
lectores más jóvenes a descubrir y apreciar la excelente narrativa y estética
de las obras maestras de la vieja escuela. Todas estas historias -envueltas en
las magníficas ilustraciones de Jim Pavelec y Berni Wrightson- concretaron un
impecable y potente primer número.
Espero con impaciencia
el segundo número de Eerie, y espero que la revista sea publicada más de 2
veces al año, ya que ambos sabemos que es una casi imperceptiblemente mejor
revista que la de tu viejo tío Creepy.
Guido Cuadros Ferro
Acuña
Lima, Perú
Bueno, bendice mis transpiradas pantalonetas, Guido, si tu carta no acaba de tocar los sentimientos más
profundos de mi oscuro y pequeño corazón. En un punto, empero, debo estar en
desacuerdo contigo: mi revista tiene bastante perceptiblemente mayor valor por
página que la de ese rancio viejo canalla del tío Creepy. Cierto,puede que su oferta esté disponible con mayor
frecuencia, pero ese esquelético viejo diablo olvida que la espera es una deliciosa
agonía.
Auto-golpe. Eso fue lo que decidí darle a este blog. Tanto
en lo estético, como también en lo que a la participación de los lectores a través
de sus comentarios se refiere.
Un cambio de look a través de una plantilla nueva y más
moderna era impostergable. Este nuevo diseño -de un cuerpo mucho más ancho al
anterior- permite que los párrafos de texto no se vean tan abultados, y al
mismo tiempo me otorga mayor espacio para poder postear imágenes más amplias,
sin necesidad de tener que estar abriéndolas en un nuevo enlace. El resultado:
una experiencia de lectura más cómoda y un mayor disfrute visual.
El segundo cambio que se establecerá en el blog a
partir de este momento se refiere a los criterios para la moderación de
comentarios. Lamentablemente, la realidad me ha demostrado -a lo largo de estos
4 años- que la sección de comentarios nunca o casi nunca sirve para enriquecer
los temas que se tratan en el blog. Lo más común es que el espacio de
comentarios sea usado como una especie de campo de batalla para lanzarme
insultos o intentar desprestigiarme. Y los que no caen en este juego y se
expresan adecuadamente, pues tampoco es que aporten mucho con sus comentarios,
que no pasan de ser genéricos la mayoría de veces. Y ni hablemos de la ortografía de muchos. ¿En
que contribuye todo esto a la profundización de los temas que me animo a tocar?
Pues en nada.
Habrá gente que siga pensando que la calidad de un blog
está definida por su número de visitas o por la cantidad de comentarios que
recibe cada entrada. Con los años me he dado cuenta que la participación de los
lectores esta sobre valorada, y no me
sorprende que muchos autores, críticos o conocedores que administran blogs de
diversos campos como los cómics, el cine o la literatura simplemente no
permitan comentarios en sus blogs, de ningún tipo (bloquean la opción).
Por tanto, para evitar un desgaste absurdo, o caer en el juego de frustrados y provocadores, las nuevas reglas que se aplicarán en el
proceso de moderación de los comentarios son las siguientes (y si alguna no te
gusta, o no te parece justa, pues abstente de hacer cualquier comentario y te evitas
disgustos):
- El principal objetivo de
este blog es expresar MIS opiniones y puntos de vista sobre cómics y temas
afines, y compartirlos con el público. No es mi prioridad ponerme a discutir
con los lectores, demostrarles ni probarles nada, ni explicar una vez más lo
que ya está explicado en el artículo.
- A menos que demuestren una
lógica y una coherencia impecables en sus argumentos, no se van a permitir
comentarios de lectores que tengan como único objetivo confrontar,
deslegitimar, contradecir o invalidar mis artículos, conceptos e ideas. Están
en completa libertad de hacer SU propio blog y expresar ahí su manera de ver
las cosas.
- No se permitirá ninguna
alusión a la vida personal de nadie, mucho menos a la mía. A ti no debe
interesarte dónde vivo, qué como, cuánto gano, con quién salgo ni a donde voy.
A mí tampoco me interesa saber eso de ti.
- No se permitirá ningún
tipo de insulto hacia mi persona. Si quieres insultarme, haz tu propio blog y
despáchate a tus anchas. Vomita tu odio en otro lado. Figuretea en otros espacios.
- No se van a permitir
discusiones entre terceros, ni referencias a personas que no tengan nada que
ver con el tema de los artículos.
- No se van a permitir
comentarios en los que abunden las faltas ortográficas o las incoherencias
gramaticales.
Finalmente, les comunico a todos que hace un par de
semanas habilité la cuenta de facebook oficial de este blog (a la que pueden dar ''me gusta'' directamente en
la columna de la derecha). Todos los nuevos artículos serán enlazados en esa
plataforma, pero también se posteará ocasionalmente otro tipo de información (noticias
breves, imágenes, enlaces, etc.). También, todo lo concerniente a venta de
cómics será manejado por esa vía. ¡Saludos a todos!
En Estados Unidos los cómics -de todas las editoriales-
se publican los días miércoles. Hoy me pasó algo curioso, que no creo que sea
muy común para ningún aficionado a los cómics (de los que nos gusta mandar
cartas a las series que seguimos), menos para uno peruano. Me publicaron 2
cartas el mismo día: una en el cómic Captain America #5 (Marvel Comics) y otra
en Revival #8(Image Comics). Mis copias llegan aquí al Perú recién en un mes,
pero siempre reviso si salen mis cartas publicadas utilizando versiones
virtuales que los fanáticos suben a la web, y hace unas horas me di con esta agradable sorpresa. Los dejo con mis cartas y algunos comentarios sobre las respectivas series.
CAPTAIN AMERICA (Marvel NOW) #5.- Hace tiempo quería
hacer una reseña de esta buena serie del guionista Rick Remender y del
dibujante Romita Jr. Así que aprovecho la ocasión para decir unas cuantas cosas sobre
ella. Como algunos saben soy fanático del arte de Romita Jr. y trato de
conseguir todos sus cómics (''completista'' que le dicen). Así que si bien
-como indico en la carta- en un comienzo decidí llevar este título por una
cuestión estrictamente ''visual'', la historia escrita por Remender me pareció bastante interesante, y esto
definitivamente se ha confirmado con el correr de los números.
Después de varios años del personaje en manos de Ed
Brubaker, Remender optó por un cambio de enfoque total, sacando al popular ''Capi'' del contexto al
que los fans de los últimos tiempos estaban acostumbrados, e introduciéndolo en
un ambiente más fantástico, específicamente mandándolo a la ''Dimensión Z'', en
la cual el villano Arnim Zola (aquel científico loco y fanático de la
bioquímica y la experimentación genética entre especies, devenido en un monstruo inhumano, quien fuera creado por Jack Kirby en su célebre
-pero odiada por algunos- etapa de los 70’s) se ha asentado.
Tenemos entonces a un Capitán América con un
protagonismo en solitario, en otra dimensión, alejado de nuestro mundo y del
contacto de cualquier otro ser humano. Pero no está completamente solo, luego
de escapar del laboratorio de Zola, rescata a un bebé (un experimento de este
último) y lo cría como a su hijo (al que llama Ian). En este plano de existencia, en lo que va del
cuarto número, ya pasaron 11 años. Steve Rogers tiene que luchar además con un horrible ''virus de conciencia'' que le ha sido implantado. En su pecho, el rostro de Zola
le habla constantemente y lucha por adueñarse de su mente por completo. Todo
muy psicodélico y alucinante.
Pero por otro lado, Remender utiliza la técnica de los
flashbacks para situarnos en un nivel de realidad completamente distinto: la
infancia de Steve Rogers durante la Gran Depresión. Aquí, todo el contexto es el de
realismo sucio, el conocido grim and gritty, como no podía ser de otra
manera en una etapa histórica de los Estados Unidos tan difícil para la mayoría
de la población. Vemos al pequeño Steve
siendo testigo del maltrato físico de su padre hacia su madre, de la dura vida en las calles, llenas de
otros niños abusivos, de delincuentes, de gente sin esperanza en busca de un
puesto de trabajo temporal para capear el día. Él también se verá tentado por
mimetizarse con ese entorno tan extremo, al punto de llegar a integrar una
banda de ladronzuelos.
Según expresó Remender en una entrevista reciente, la
infancia de Steve Rogers es un territorio muy poco explorado, y su intención es
adentrarse en esa etapa del personaje en busca de darle un fundamento veraz al
carácter bondadoso y a la casi obsesiva voluntad de servicio que todos le conocemos
al Capitán América, y que muchas veces percibimos como algo gratuito y artificial.
Definitivamente las escenas de flashback son de lo mejor de la serie, y
Remender está logrando el objetivo que se planteó, de manera arriesgada y
convincente, tocando algunos temas difíciles que ayudan a humanizar a este
símbolo y leyenda dentro del Universo Marvel.
REVIVAL #8 (Image Comics).- Hace unos meses hice una
reseña de este excelente título de Image, con guiones de Tim Seeley y dibujos
de Mike Norton. Revival podría definirse como un cómic de horror y misterio, o
unthriller policial, en el cual se entrecruzan varios géneros y elementos: uno
de ellos, quizá el principal, pues ¡Zombies! Pero no a la manera habitual (no
caminan por las calles en busca de rico cerebro ni nada por el estilo).
En una comunidad
rural de Wisconsin, un grupo de personas muertas han vuelto a la vida, unas más
afectadas que otras a nivel mental o de personalidad, y la comunidad está
consternada. El gobierno ha impuesto una cuarentena al pueblo, y se atribuyen
mil y un razones para explicar el fenómeno: divinas, científicas,
conspiratorias, etc. Lo más atractivo de la serie es el cast de personajes -amplio, diverso y todos
magníficamente caracterizados- y la interacción entre ellos, así como la
constante sensación de peligro, de no saber qué está pasando, los nuevos
misterios que se siguen agregando a la trama mientras otros se resuelven.
En general, Revival es un cómic que disfruto muchísimo
leyendo y releyendo. De hecho cada vez que me llega un nuevo número, me leo
antes todos los anteriores, para estar al tanto de todas las líneas
argumentales -que son bastantes, pero que confluyen armónicamente- y los
pequeños detalles, que son el corazón de la serie. Ya había perdido las
esperanzas de que me publiquen esta carta, pues la mandé casi a finales del año
pasado y ya había pasado un buen tiempo (y no me la publicaron en los números
ni de enero ni de febrero). Pero valió la pena la espera, y así pude tener hoy
día dos cartas publicadas. Los dejo con la misiva que me publicaron y ¡Hasta la
próxima!
Los dejo con una carta mía que fue publicada en el
cómic Fatima The Blood Spinners #4(Dark Horse, septiembre 2012), el cómic
más reciente publicado por Gilbert Hernández,
co-autor de la célebre saga de Love
& Rockets. Pueden abrir las imágenes en una pestaña nueva y apreciar
las fotos en alta definición.
Esta carta se la dedico especialmente a unos cuantos envidiosos y mediocres personajillos de la ''escena comiquera local'', que andan esparciendo por ahí la cantaleta de que mi opinión no vale nada o que sólo opino estupideces. Pues bien, Diana Schutz, legendaria editora de autores como Frank Miller, Paul Chadwick o Stan Sakai, consideró que mi carta y el análisis que hago en ella, eran dignos de ser publicados en un cómic de Gilbert Hernandez. Eso para mí vale un millón de veces más que la opinión de unos cuantos mequetrefes del cómic local. ¡Gracias Diana!
Los dejo con la entrevista al Grupo Punto Aparte, las
dos notas de la sección Arte Pop, y la reseña literaria que escribí para la
revista Esquina #35(Mayo 2012). Abrir las imágenes en una pestaña nueva para
poder ampliarlas.
La revista Esquina:
Arte y Cultura es una publicación
gratuitay la pueden adquirir en cualquiera de los siguientes
puntos de distribución:
Librería Ibero (Av. Mariscal Óscar
R. Benavides – Ex Diagonal – #500 Miraflores), Zeta Bookstore (Av.
Comandante Espinar #219, Miraflores), Centro Cultural España (Jr.
Natalio Sánchez #181 alt. cuadra 6 de la Av. Arequipa), Centro Cultural
Británico de Miraflores, Centro Cultural de la PUCP (Av.
Camino Real #1075, San Isidro), Fundación Telefónica (Av.
Arequipa #1155), ICPNA, Azko Social/Estante 18 (Jr. Camaná #934 puesto #14, Cercado de
Lima, -preguntar por Víctor o Ricardo-), Centro
Cultural El Averno (Jr. Quilca #238, Cercado de Lima, -preguntar por la
señorita Leyla-), Librería Crisol del Jockey Plaza (Av.
Javier Prado Este 4200), de Plaza San Miguel (Tienda 55 –
56) y del Óvalo Gutierrez, ADUNI (Av.
Bolivia cuadra 53, cruce con Av. Alfonso Ugarte, Breña), Casa de la
Literatura Peruana (Jr. Ancash #207, Cercado de Lima), ''La
Noche'' de Barranco (Bolognesi #307) y Búho Comunicaciones (Alcanfores
492, Of. 412 Edificio Thunderbird, Miraflores).
Los dejo con el artículo principal y las dos notas
breves que escribí para la revista Esquina #34(Abril 2012). Abrir las imágenes en una pestaña nueva para poder ampliarlas.
La revista Esquina: Arte y Cultura es
una publicación gratuita y la pueden adquirir en cualquiera de los siguientes
puntos de distribución:
Zeta Bookstore (Av. Comandante Espinar #219, Miraflores), Centro
Cultural España (Jr. Natalio Sánchez #181 alt. cuadra 6 de la Av.
Arequipa), Centro Cultural Británico de Miraflores, Centro
Cultural de la PUCP (Av. Camino Real #1075, San Isidro), Fundación
Telefónica (Av. Arequipa #1155), ICPNA, Librería
Ibero (Av. Mariscal Óscar R. Benavides – Ex Diagonal – #500
Miraflores), Librería Contracultura (Av. Larco #986,
Miraflores), Librería Crisol del Jockey Plaza (Av.
Javier Prado Este 4200), de Plaza San Miguel (Tienda 55 –
56) y del Óvalo Gutierrez, ADUNI (Av.
Bolivia cuadra 53, cruce con Av. Alfonso Ugarte, Breña), Casa de la
Literatura Peruana (Jr. Ancash #207, Cercado de Lima), ''La Noche'' de
Barranco (Bolognesi #307) y Búho Comunicaciones (Alcanfores
492, Of. 412 Edificio Thunderbird, Miraflores).
Estimados lectores, creo que esta es la entrevista que toda la comunidad comiquera peruana estaba esperando, desde que hace unos días comenzaran a aparecer diversas informaciones en internet anunciando la publicación de la serie The Walking Dead(Image) en el Perú. Bien, Comic Apocalipsis entrevistó en exclusiva a Zlatko Pérez-Luna, administrador de la recién fundada Editorial Vuk S.A.C., la cual editará este aclamado y mundialmente famoso cómic en nuestro país. Respiren hondo, prepárense emocionalmente, cuenten hasta 10, y comiencen a leer esta entrevista llena de sorpresas y buenas noticias:
Zlatko, gracias por acceder a esta entrevista y por darle la exclusiva a Comic Apocalipsis. Antes de empezar con el cuestionario que tengo planeado, debo hacerte una pregunta ''desde el saque'', porque hay miles de lectores que se deben estar comiendo las uñas y prendiéndole velitas a sus santos por conocer la respuesta. ¿Está 100% confirmada la publicación y venta masiva del cómic The Walking Dead en el Perú?
Así es. La publicación y venta masiva del cómic The Walking Dead en el Perú está 100% confirmada. El primer número saldrá el 30 de marzo.
Excelente noticia. Bien, cuéntanos un poco acerca de ti, de la reciente creación de Vuk S.A.C. y de la apuesta de esta editorial por publicar y distribuir masivamente un cómic como The Walking Dead en el Perú.
Tengo 27 años, soy Ingeniero de Sistemas e Informática, intérprete y profesor de Inglés y también estoy involucrado desde hace varios años en el campo editorial, como corrector de estilo y traductor. Soy un lector asiduo de novelas de ciencia ficción y fantasía y de todo tipo de cómics. Siento una fascinación especial por el tema de los zombies, desde que vi las películas clásicas de George A. Romero, que me parecen magníficas. Trato de ver y leer todo tipo de películas, libros o historietas que aborden el tema. Y el cómic The Walking Dead, escrito por Robert Kirkman, me parece uno de los mejores trabajos que se han realizado dentro de este campo. Un día conversando con amigos sobre el tema pregunté ¿porqué no fundar una editorial y publicar TWD en el Perú? Así nace el proyecto de crear Vuk S.A.C., en el cual me acompañan otras dos personas -con amplia experiencia en el campo editorial-. La editorial se dedicará también a la publicación de libros y revistas, pero la línea de cómics la dirigiré personalmente.
Además, creo que hay mucha gente en el Perú que estaría interesada en comprar este cómic. Basta ver los grupos de facebook peruanos de aficionados a los zombies, que cuentan con varios miles de miembros y que han organizado excelentes eventos masivos como el Zombie Walk. La serie televisiva también tiene una gran audiencia en nuestro país y la primera temporada ha sido transmitida incluso por un canal de señal abierta. El momento parece propicio. Pero por sobre todo: porque The walking Dead me parece un muy buen cómic, un producto de calidad.
Logotipo de la Editorial Vuk S.A.C.
¿Qué es lo que más te gusta del cómic The Walking Dead?
Me gusta que sea una historia muy bien contada sobre un apocalipsis zombie. Los personajes principales son humanos, sus relaciones, interacciones y reacciones son verídicas, te puedes meter fácilmente a la historia como lector. Aquí los zombies son una excusa para escribir historias sobre personas enfrentándose a sí mismas en situaciones extremas. El tema de fondo es la condición humana. También me atrae mucho que sea una historia de largo aliento, que continúa indefinidamente, como si se tratara de la vida real.
Cuéntanos, ¿cómo logras contactarte con la gente de Image Comics?
Fue muy interesante. Comencé desde cero, enviando une-maila la dirección electrónica que encontré en su web oficial, mostrando mi interés por conocer los requisitos necesarios para publicar el cómic The Walking Dead en el Perú (la editorial aún no estaba constituida y les escribí desde mi correo personal de Gmail, temí que ni siquiera respondieran). Demoraron dos semanas en responder. Luego me derivaron con un representante de Circle of Confusion, una empresa especializada en la administración de propiedad intelectual, que maneja los derechos de TWD. La negociación fue larga y lenta, cada nuevo punto que íbamos tratando demoraba un par de semanas en resolverse. En ese lapso fuimos avanzando con la constitución de la editorial, que ya está inscrita en Registros Públicos y la Sunat. Al final, después de dos meses de negociaciones, logramos cerrar el trato con Circle of Confusion hace pocos días. No lo podía creer.
¿Podrías explicarnos un poco el tema de los derechos y las licencias?
Vuk S.A.C. cuenta en este momento con los derechos exclusivos de publicación en español y distribución de TWD en Perú por un lapso de 2 años, y se nos dará prioridad si terminado ese periodo decidimos renovar el acuerdo. El tema de licencias ellos lo manejan por volúmenes. Cada volumen está conformado por 6 números (Vol.1 #1-6, Vol.2 #7-12, Vol.3 #13-18, etc.), y las licencias te las van entregando progresivamente. En este momento ya tenemos la licencia del primer volumen -es decir, de los primeros 6 números- en nuestro poder.
¿Hasta qué número piensan publicar la serie?
Nuestro plan es publicar la serie indefinidamente. El primer número sale el 30 de marzo, y la serie tendrá una periodicidad quincenal. Eso quiere decir que, si todo va bien, en aproximadamente 4 años estaríamos igualando la numeración USA (pues allá la serie tiene una periodicidad mensual, a veces incluso se retrasa un poco). Aprovecho para comunicar a los lectores algo muy importante: aún en la situación de que en algún momento ocurra que la publicación de la serie ya no es rentable, Vuk S.A.C. completará el arco argumental que esté en curso. Si por ejemplo, nos damos cuenta de que el proyecto ya no es viable cuando estemos en el #13 o #14, probablemente tengamos que reducir el tiraje, pero seguiremos publicando la serie hasta el final del arco argumental, en este caso el número #18. El respeto al lector/consumidor, será un eje fundamental en el manejo editorial de nuestros productos.
Y precisamente eso es algo que no han tenido muy en cuenta otros proyectos de edición de cómics en el Perú. Pero no nos desviemos del tema. Hay un asunto que me interesa mucho y es el de cómo van a manejar la traducción.
Image nos ofreció una traducción hecha en España, para utilizarla si queríamos, pero hemos decidido encargarnos de la traducción nosotros mismos. Para ello hemos conformado un equipo de tres personas, con la calificación y experiencia necesarias para garantizar la calidad de la traducción. Esta será luego revisada y discutida. En el equipo estaré yo, pues tengo varios años de experiencia en traducción de textos del inglés al español y viceversa. Creemos firmemente que de esta forma se garantizará el mejor de los resultados. La idea es hacer una traducción lo más fiel posible, utilizando un español neutro. Pondremos todo nuestro empeño en ello. En cuanto a los nombres originales, seremos muy respetuosos en ese aspecto. Para comenzar, el título de la serie y el logotipo de portada permanecerá en inglés: The Walking Dead. Los personajes mantendrán su nombre original en inglés, Rick seguirá siendo Rick y no Ricardo, como ha sido traducido en otros países. Tendremos mucho cuidado con los términos (cuando veamos el término zombie lo dejaremos así, el término ''walkers'' lo traduciremos como ''caminantes'' y así en cada caso). Los únicos cambios que pensamos hacer son, por ejemplo, transformar millas en kilómetros, o libras en kilogramos, para brindar una información más directa al lector peruano.
Vaya Zlatko, tener a disposición una traducción ya lista, pero optar por hacer una nueva y mejor, demuestra toda la dedicación y el cariño que le estás poniendo al proyecto. Háblame del formato y del tiraje.
Hemos decidido optar por el formato en el que la serie se publica originalmente en USA, es decir números unitarios de 24 páginas aproximadamente. La calidad de papel, tanto en la portada como en las páginas interiores, serán básicamente los mismos que los de la edición americana. La industria gráfica en el Perú tiene un excelente nivel, por lo que el producto final será idéntico a la edición en inglés. Antes de enviar cada número a imprenta, será sometido a un estricto control de calidad, para evitar cualquier error. La publicidad es bienvenida pero bajo ningún concepto sobrepasaremos las 3 o 4 páginas de propaganda. Los cómics vendrán debidamente embolsados.
En cuanto al tiraje, pensamos arrancar con 12000 para el primer número (pues es una ley de mercado que los primeros números siempre venden más de lo normal) y a partir del segundo número reduciremos a 10000, y así iremos aumentando o reduciendo el tiraje según la demanda. Mientras se venda un mínimo de 5000 ejemplares quincenales, la serie seguirá publicándose indefinidamente. Si se venden más, en buena hora.
Estoy seguro de que se venderán muchos más. ¿Cómo será la distribución? ¿Donde podremos adquirir los cómics?
Los cómics se venderán en todos los quioscos de todos los distritos de la ciudad de Lima y también en algunas tiendas. El precio por número será de S./4.00soles. Aquí una primicia exclusiva para tu blog. Habilitaremos el servicio de suscripción por paquete de 6 números, con entrega quincenal a la puerta de tu casa, a todos los distritos de la ciudad de Lima, al precio deS./22.00 soles. Queremos darle el mejor servicio posible a quienes estén interesados en comprar el cómic The Walking Dead. También queremos que haya puntos específicos donde la gente pueda encontrar números pasados, que a lo mejor no pudieron comprar en su momento.
¡Wow! entrega a domicilio y a un precio menor que ir a comprarlo al quiosco. Desde ya puedes contar conmigo como suscriptor. ¿Cómo va el tema de la distribución en provincias?
Aún lo estamos analizando, estamos en conversaciones con varias distribuidoras -todavía no nos hemos decidido por una- y a todas se les ha pedido que la propuesta incluya llevar el cómic a provincias. La idea es por lo menos tener presencia en quioscos en las ciudades más grandes y con mayor población, como Trujillo, Piura, Chiclayo, Arequipa o Cusco. También habilitaremos las suscripciones por volúmenes completos para los amigos de provincia de todo el país. Es decir, se harán envíos a provincia, pero por la compra de packs de 6 números (del #1 al #6, del #6 al #12, etc.). Analizamos el costo del envío, pero los lectores que viven fuera de Lima no se preocupen, estamos pensando en ellos.
Nos vamos acercando al final de la entrevista. ¿Qué están preparando para el día del lanzamiento oficial?
El lanzamiento oficial será el día viernes 30 de marzoa las 6 de la tarde, en el evento Comic Con Perú. Tenemos preparadas muchas sorpresas: una presentación con charlas y videos, los que compren el cómic #1 ese día se llevarán un poster gratuito, habrá juegos tanto de azar (ruleta), como de habilidad (dispara al zombie) y podrán ganar muchos premios. Estamos tratando de traer algo de merchandising oficial de la franquicia para poner en venta y tendremos las suscripciones habilitadas desde ese mismo día.
Suena divertido, iré afinando la puntería. Cambiemos de tema un momento. ¿Tienes pensando ampliar la línea de cómics de Vuk S.A.C. en el futuro? ¿Quizá otros títulos de Image? ¿Algo de cómic europeo, argentino, peruano?
Por supuesto. Vuk S.A.C. nace con la intención de crear un espacio nuevo, y de dar opciones de publicación a proyectos (no sólo historietísticos, sino tambien literarios, académicos, etc.) que actualmente no tienen un espacio. En este momento estamos concentrando todas nuestras energías en el lanzamiento de TWD, y deseamos conocer la reacción del público. Opciones para más adelante hay muchas. Quizá publicar otra serie de Image, como Invincible, escrita también por Robert Kirkman. No nos cerramos a nada: cómic norteamericano, cómic europeo, manga o cómic peruano. Queremos que una característica de nuestra editorial sea el respeto tanto por los autores y el derecho absoluto sobre su obra, como el respeto a los lectores.
¿Qué opinión te merece el proyecto Cómics.21?
El Grupo Comercio ha realizado una gran labor, definitivamente admirable, demostrando desde hace 3 años que el mercado masivo de los cómics existe y es viable en nuestro país. Tengo mucho respeto por lo que vienen haciendo. Nosotros no pensamos competir con ellos directamente. Si bien no descartamos la posibilidad de publicar también cómics de Marvel o DC en algún momento, la idea general es publicar otro tipo de cómics, cómics que ellos no publicarían, porque no tienen una demanda masiva.
Muchas gracias por esta entrevista exclusiva Zlatko. Gente con tu pasión y entusiasmo es muy necesaria para hacer que el mercado del cómic crezca y se desarrolle en nuestro país. ¿Algún comentario final para el público peruano?
Que tengan la certeza de que vamos absolutamente en serio. La publicación de al menos los 6 primeros números de TWD en el Perú es ya un hecho. Quiero que sepan que, antes que un empresario, soy un coleccionista de cómics, así que pondré todo el empeño, cuidado y cariño posibles para que nuestras publicaciones sean de la más alta calidad y se respete al máximo la obra de los autores, pero también el respeto al público será primordial.
Quiero invitar a todos a hacerse seguidores de la página de Facebook de The Walking Dead Peru (Revista)y a colaborar con sus comentarios. Me comprometo a responder todas sus dudas e inquietudes y a tener en cuenta todas sus sugerencias, absolutamente todas. Además realizaremos sondeos, encuestas y concursos. Queremos involucrar a todos ustedes en este proyecto y que nos ayuden a tomar las decisiones.
Entrevista realizada en el distrito de Miraflores, Lima.
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